起源

徽劇是明代中晚期至清初,，在“徽州腔”基礎(chǔ)上，經(jīng)過多方吸收當(dāng)時流行的優(yōu)秀戲曲藝術(shù),，逐漸豐富發(fā)展而形成的,。當(dāng)?shù)厝罕姺Q它是“老徽調(diào)”或“徽班戲”。中華人民共和國成立后正式定名為“徽劇”,。

明正德（1506～1521年）之后,，徽州、池州,、安慶一帶,，由于經(jīng)濟、社會的發(fā)展,，特別是徽商的崛起,，漸漸形成為皖,、贛一帶的經(jīng)濟、文化中心,。加上它東靠昆山腔,、余姚腔的發(fā)祥地江蘇、浙江,；南鄰弋陽腔,、樂平腔的流行區(qū)贛東；北近盛行秦腔的中原,，給戲曲的發(fā)展提供極為有利的條件,。徽劇的諸種聲腔,，就是先后繼承或吸收余姚腔,、弋陽腔、昆山腔,、西秦腔等古老戲曲聲腔的優(yōu)秀遺產(chǎn),，結(jié)合當(dāng)?shù)氐耐琳Z音調(diào)，漸漸演變而成,。

明嘉靖（1522～1566年）年間,，余姚腔、弋陽腔,、昆山腔,、海鹽腔四大聲腔，先后流傳到徽州,、池州,、太平（今當(dāng)涂、繁昌一帶）地區(qū),，而其中來自江西的弋陽腔，對當(dāng)?shù)氐牧嫒擞绊懜?。?dāng)弋陽腔傳到徽州后,，很快便與本地的土語音調(diào)相結(jié)合，形成“徽州腔”,；當(dāng)弋陽腔傳到青陽,、貴池一帶后，很快與當(dāng)?shù)匾呀?jīng)流行的余姚腔及民間音調(diào)相結(jié)合,，形成“青陽腔”（亦稱池州腔）,。這兩種聲腔的統(tǒng)稱叫“徽池雅調(diào)”?！盎罩萸弧北闶腔談‘a(chǎn)生的基礎(chǔ),，是徽劇的“雛形”,。

發(fā)展

徽劇的聲腔發(fā)展，分三個階段：

“徽州腔”階段這個階段的特點是由弋陽腔演變到徽州腔的過程中,，發(fā)展“滾”的因素,。“滾”就是在唱詞和賓白中加進許多帶解釋性的通俗詞句,、成語和一些激情洋溢,、類似順口溜的句子，使劇本更加通俗易懂,，音樂節(jié)奏更加爽朗明快,，感情更加真摯強烈?！皾L調(diào)”突破原弋陽腔“曲牌體”（即唱詞一定要按各種固定的曲牌演唱）的制約,，使徽州腔變得較為自由，更擅于生動具體表達劇本中的情節(jié),，更有利于演員充分表達喜,、怒、哀,、樂的情感,，受到廣大群眾的歡迎。

四平腔和昆弋腔階段昆山腔,，約于明萬歷十年（1582年）前后傳到徽州一帶,，很快在這里扎根、流傳,。當(dāng)時不少士大夫階層都蓄有昆曲家班,，或逢節(jié)慶組織“昆腔會”演唱。著名的有徽商吳琨（字越石）,、汪猶龍（字季玄）的家班,，吳琨的家班還首演過戲劇家湯顯祖所作《牡丹亭還魂記》；清代英武殿大學(xué)士歙縣雄村人曹振墉在乾隆年間組建的“華廉科班”,，開始也是以演唱昆曲為主,。這種華麗的昆山腔，對徽州腔產(chǎn)生巨大的沖擊,?；罩萸皇芾ド角坏挠绊懀诔坏墓?jié)奏和旋律上起了變化,，產(chǎn)生象昆曲那樣“一波三折”的演唱效果,；隨后徽州腔又學(xué)習(xí)昆山腔改用笛子（或嗩吶）伴奏，取消靠腔鑼鼓和人聲幫腔,，使腔調(diào)變得柔緩平穩(wěn),，頗有“四平八穩(wěn)”之感,，故徽州藝人稱之為“四平腔”。后來它更多的吸收昆曲的因素,，特別是發(fā)展了“滾調(diào)”,，產(chǎn)生出另一種新腔，即“昆弋腔”,，也稱為“徽昆”,、“草昆”，徽劇中的《昭君出塞》,、《貴妃醉酒》,、《打櫻桃》、《借靴》等都屬于這類劇目,。

吹腔,、撥子、二簧階段 正式形成完整的“徽劇”劇種階段,。明末清初,，西秦腔（即山陜梆子）的大量南來，對昆弋腔產(chǎn)生影響,。當(dāng)昆弋腔傳到樅陽,、桐城、石牌（今懷寧縣）,、安慶一帶時,，恰與大量南來的山陜梆子相匯合，這時昆弋腔受到山陜梆子的影響,，特別是接受梆子系統(tǒng)的一些劇目以后,，在唱腔上即由原來的“聯(lián)曲體”（曲牌相連的唱腔結(jié)構(gòu)），逐步演變成以七字句或十字句為主的“板腔體”,，并用笛子或嗩吶伴奏,，故產(chǎn)生新的腔調(diào)，即“吹腔”,。相反,，山陜梆子受到昆弋腔的影響，演變成“撥子”,。在“撥子”的基礎(chǔ)上，徽班藝人又創(chuàng)造一種新腔叫“二簧腔”（又稱“老二簧”或“嗩吶二簧”）,；以后又改用胡琴伴奏,，漸漸形成“二簧平”、“老二簧”,、“正二簧”,、“反二簧”四種腔調(diào),。自此，直至清代中葉,，特別是到了乾隆五十五年（1790年）“四大徽班”進京前后,，徽劇的聲腔已形成比較完整的體系。由于徽班素有“博采眾長”,、“兼收并蓄”的特點,，加上西皮漢調(diào)的加入，使聲腔更為豐富,。這時,，青陽腔、四平腔,、昆弋腔,、徽昆、吹腔,、撥子,、二簧、徽調(diào)西皮以及花腔小調(diào)共九類聲腔,，同時并存于舞臺,，加上有豐富的劇目和目趨成熟的表演藝術(shù)，使徽劇成為爭雄于京城和大江南北的大劇種,。

徽劇自清初正式形成以后,，漸次以徽州和安慶為中心，逐步向東,、向南,、向北發(fā)展。特別是沿江而下,，到了當(dāng)時中國東南部的商業(yè),、文化中心揚州，更加蓬勃的發(fā)展起來,。揚州自古人文薈萃,，商業(yè)繁茂，特別是徽商,，在那里而有著舉足輕重的地位,。當(dāng)時揚州的戲曲舞臺，分“雅部”,、“花部”兩大類,，“雅部”即昆山腔；“花部”包括京腔、秦腔,、弋陽腔,、梆子腔、鑼鑼腔,、二簧調(diào)等,，統(tǒng)稱之為“亂彈”。本來在揚州郡城活動的大多是昆山腔和本地亂彈,，但自徽商帶頭組建“徽班”之后,，加之徽班能廣征博引，四方招聘名角加入,，故聲譽越來越大,，以致蓋過當(dāng)?shù)貋y彈。

演變

清乾隆五十五年（1790年）,，乾隆皇帝八十大壽,，浙江鹽務(wù)大臣首先征集徽劇“三慶”班入都祝壽，隨后“四喜”,、“春臺”,、“和春”以及“啟秀”、“霓翠”等徽班亦相繼進京演出,。后來啟秀,、霓翠兩班并入三慶和四喜，形成“三慶”,、“四喜”,、“春臺”、“和春”四大徽班稱雄北京的局面,，號稱“四大徽班進京”,，徽劇進入全盛時期，逐步取代當(dāng)時流行于北京的“京腔”和“秦腔”,，成為北京劇壇的主流,。“四大徽班”各有所長,，各具特色,，滿足了各階層群眾的需要。有“三慶的軸子”（即三慶班以擅長“大軸子”戲和連臺本戲為主）,、“四喜的曲子”（四喜班以演唱清歌妙舞的昆曲見長）,、“和春的把子”（和春班則以武打精當(dāng)為其特色）、“春臺的孩子”（即春臺班以組織秀俊的童伶演出博得廣大觀眾的喜愛）之稱,。在這些徽班中,，安徽的郝天秀,、高朗亭成為享譽京城的演員。郝天秀又名郝曉嵐,，在揚州加入春臺班時，就以他的藝術(shù)魅力傾倒觀眾,，被人送以“坑死人”的外號,。繼之而起的高朗亭，在郝天秀加入春臺班時才13歲,，但不久他的聲譽卻超過了郝天秀,，成為與秦腔名旦魏長生相提并論的戲劇家。第一個入京的徽班——“三慶班”,，就是以高朗亭為代表的,，當(dāng)時他才17歲，但已技藝超群,，在京城被尊為“二簧耆宿”,；以后他被推舉擔(dān)任“精忠廟首”（戲曲行業(yè)會的會首），成為北京戲劇界的領(lǐng)袖,。

自清乾隆末期徽班進京,，經(jīng)歷了嘉慶、道光到咸豐約七十年間,，曾風(fēng)靡一時,，主宰了京城劇壇。在這過程中,，由于戲曲藝術(shù)家程長庚等人的努力,，在藝術(shù)實踐中不斷吸收京城各種優(yōu)秀的戲曲藝術(shù)成分；又受京腔,、京韻的影響,，特別是漢調(diào)入京，實現(xiàn)徽漢合流,，皮（西皮）,、簧（二簧）結(jié)合之后，遂于道光前后漸漸由徽劇演變成京劇,。